月亮与六便士读后感

月亮与六便士读后感【推荐】

认真读完一本著作后，想必你一定有很多值得分享的心得，记录下来很重要哦，一起来写一篇读后感吧。你想知道读后感怎么写吗？下面是小编收集整理的月亮与六便士读后感，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

有人说‘生命是一场旅行，我们都在踽踽独行’。是茫然不知所踪地向前去，还是停下来问一问自己，寻找失去的自我，挖掘生命的本意。

世界上是否有那么一股力量，冲破樊笼，是否有那么一种召唤，迎着太阳。也许正是这种奇妙不可言喻的力量促使斯特克里兰拜托麻痹的心灵与生活，追寻内心的呼声。

家庭美满，工作稳定且顺利，在我们看来，这样有声有色，平平凡凡地度过一生，安详来，平静去，便是生命中的幸福生活。斯特克里兰作为一名金融设计师，有一名聪慧善良的妻子，然而看似一切已成定局，不惑之年的斯特克里兰却远去他乡，追寻内心的呼唤，偏执地开始他的艺术生涯……

‘艺术家’多么冷酷高雅的字眼，印象中总是最大限度张扬个性，加上超凡脱俗的眼光和言语。然而没有人想到，从不接触艺术，生性木讷的老实人斯特克里兰竟会现身于艺术。

一开始许多人认为他和情人私奔了。是的，的确艺术是他‘梦中的情人’，他来到巴黎习画，创作，经常衣不覆体，食不果腹，在别人异样的眼光中生存。然而这样还不够，他带着对野性的挑战，来到一座太平洋小岛，定居在原始森林。

终日不停地作画、作画……

‘他终于将附在他身上的恶灵祛除，他穷其一生只不过是在为这幅壁画做准备，那幅画完成后，他远离尘世，饱受折磨的灵魂终于得到安息。他死已甘心，因为他的人生使命已经完成。’

他鸿篇巨制的壁画也随他离开尘世。

几十年后，人们才发现这位艺术家的伟大，仅有的作品成为稀世珍宝。

斯特克里兰的使命是幸福成功的，因为他听从了自己内心的声音，挖掘到来自心底的呼唤。我想，我们每个人都有自己的人生使命，来到这世上，终究要留下点痕迹的，如长江般涌浪的生命大潮中，每个人都匆匆前行，却有人窥探到自己的内心。

英国首位女首相玛格丽特·撒切尔曾坦言：“我的一生都在斗争。”她喜欢政治，于是走上政坛，在性别歧视中斗争，在家庭出身中斗争，在不同思想中斗争，在勇敢和怯懦中斗争。撒切尔通过不懈的努力挖掘了自己内在生命的含义，在历史上留下辉煌而个性的一笔。

我的爸爸、妈妈、舅舅都庸庸碌碌地生活着，当然，他们都是我最亲最爱的人。

我曾问过他们自己的理想，爸爸叹息到：‘我当初要是当医生，但被学校分配当了教师。’

就这样，由于怯懦，无数人随波逐流，放弃了自己的本心的追求。当然，梦想的实现存在机遇，而且很大程度上取决于它。但没有挖掘过内心，聆听自己心声的生命是不完整的。即便是输得很惨，我们也笑的灿烂。

斯特克里兰便是一位深挖生命的勇士……

《月亮与六便士》这是一个关于离开的故事，离开自己的生活，离开一切，去寻找内心深处的理想。

斯特里克兰德的性格特质是什么呢?近乎自私的爱自己。这里说的爱自己不是说他因为爱自己，而让自己的生活里充满鲜花一样的色彩，彩霞一般的绚烂，他不热衷修饰自己，也不热衷养生。他这种近乎自私的爱自己，是他爱自己的理想。也是世人诟病的地方，为了理想抛妻弃子。

开始过离群索居的生活之后，他不修边幅到了极致，不事劳作，也没有金钱。有一回因为饥饿，快要在昏暗的小阁楼死去——他降低生活水平，以一种完全不在乎生活水平的高度精神纯度来追求自己的画画理想。

四十岁之前他有工作，有家庭。过着与常人一致的生活。四十岁以后他突然离开生活轨道，谁也不认识，他只认识内心的渴——成为一个画家。对与错?谁又说的清呢。希腊神殿的铭文“认识你自己”，认识自己之后我们才会从容不迫的选择自己的生活，而不是依靠外界的标准或是他人的希望。

幸运的是，他是芸芸众生里，认识到自己的人，最后他在绘画上也取得了成就，画完了内心的渴望后，他让他的女伴将那副壁画付之一炬，多么悲壮，那一场火把背负在他内心里的理想之石卸下了。

不幸的是，他背叛了他的家庭。每个人都会去同情他的妻子，去谴责男主人翁。所以他的妻子，最好的方法就是将他的所有东西都付之一炬，把背负在她内心里的失望，被抛弃，谴责通通卸下，做个明智的人。

中国有一句老话：高手在民间，说的是一些有着高超技艺却鲜为人知的群体。斯特里克兰德就是这样的高手，在世前他的画不被人赏识。直到死去，他被人熟知。绘画就是为了功成名就吗?答案是否定的，所以它死去后没有遗憾，只有满足。遗憾的人不是梵高，不是千里马。而是我们读者的心——总觉得有才华的人，一定要配上宝马香车。

追求艺术(无论什么)，总得是要有所牺牲的。读文学书籍，让我明白了一个道理，世界上的好坏的界限是模糊的。看了《月亮与六便士》你还会对他的抛弃家庭做出什么样的评判呢?文学告诉我们，每个人都有理由，他告诉我们切忌绝对，告诉我们世界的模样，人性的模样。一件事的展现的表象背后是有成因的，只要我们愿意去感受，那么我们就可以避免偏见盲从与庸俗。追求没有正误之分，无论是物质还是精神，重要的是明白自己想要什么，还是希腊的铭文：认识你自己。也是让我去审视自己的一句话。

两天前得到一个消息，于我是一个灾难性的消息，是晴天霹雳。窗外秋意正浓，银杏树灿烂地黄着，在阳光下拼命眨眼睛以讨人们的欢喜，而我却只注意到了被风吹落的叶子，有时候一片一片在空中打几个旋然后无声地落下，有时候许多树叶集体逃离树干，带着沙沙的响声落到了地面......我的心情随着这些树叶跌落到了谷底。这种时候我往往把自己关在家里，与外界隔离，慢慢消化我的焦虑、担心与绝望。

窗边的小桌上放着一本书，是毛姆的《月亮与六便士》，我知道月亮代表理想和希望，六便士代表现实，我现在遇到的问题正是理想与现实相悖的问题，于是翻开书读将起来。渐渐地我的思想被毛姆带到了20世纪初的伦敦，随他参加伦敦热闹的社交，认识了各种各样的人，跟着他来到巴黎、来到澳大利亚的小岛塔希提......我的心情也随着书页的翻动跌宕起伏，时而兴奋，时而绝望，时而好奇，时而期待。当我读完书的最后一页，窗外已经一片漆黑，奇怪的是我却看见了树叶摇曳，仿佛舞台上身着金黄舞裙的舞女正在谢幕。我明白了一个道理：离开是一种选择，就像春天树叶重回枝头，这没有对与错，更没有希望与绝望。

《月亮与六便士》讲述了一个中年人为了自己的理想（或者叫初心）放弃当下安逸稳定的生活，选择离家出走。然后他遭遇贫穷，饥饿，无处安身，病痛折磨等百般困窘，但他都毫不在意，也从不后悔，最终，他得到了他自己所追求的东西。故事其实很套路化，用第一人称旁观者的视角讲述主人公思特里 ……此处隐藏8741个字……多的苦，到最后才发现自己只是一位平平凡凡的普通的人。毛姆——《月亮与六便士》中写道，我们用尽了全力，过着平凡的一生。接受平庸，是自我成长的一部分但这并代表我们的人生就失去了意义。在平凡中，我们也能找到属于自己的快乐和希望。

这本书，情节曲折。讲述了，一个男作家的“闺蜜”向他投诉，说自己那个老实巴交的经济适用型老公也就是男主留下一封分手信就失联了。家里一直现状稳定，衣服洗了，地也拖了，菜也合口味，难道是有小三，这怎么行?我帮你找!于是作家来到巴黎，在一家小旅馆找到了男主。破门而入，正准备捉奸在床，却只见男主在这破烂肮脏的房间里画画……不是出轨又为何要抛家弃子?男主平静的说：我对妻子、孩子和生活已经厌倦，只想画画。这个在正常人看来是“欠教育”的理由，却得到拥有文学理想——男作家的无脑支持。他回到伦敦劝“闺蜜”离婚，放理想一条生路。于是，男主甩掉包袱，醉心创作。他穷的吃不起饭，还好有位画家朋友欣赏他，他主动负责男主吃住，还把自己的画室让给了男主，甚至妻子都做了男主的模特(你懂的，模特在画家面前时不穿衣服的)，所以最后他把老婆也搭了进去。为了彻底成全自己的欣赏，画家朋友退出了家庭。但男主依旧是只要画画不要人妻，人妻就自杀了。男主的天赋逐渐得到了关注，但他认为这会干扰到创作的纯粹。后来，男主就跑到一个偏僻的小岛，娶个土著姑娘，生了个娃，继续画画。最后，男主得了麻风病，交待土著妻子，在他死后必须把遗作都销毁了。也许在他看来，世人的眼中只有六便士，没有人能通过这些画作看到他看到的月亮。

你愿意放弃现在所拥有的一切，去追逐一个不切实际的梦想吗?月亮与六便士中主人公的这样做了，他在不惑之年放弃了一切，独自离开家乡，成为了一名流浪画家，满地都是六便士，而他是那个抬头看到月亮的人，主人公为了实现自己的梦想，辞去工作，抛下家庭和他人，看来或许很不负责任，但坚持自己的梦想和追求，有何尝不是对自己的一种负责，每个人的人生都有不同的理解，也许，人生的意义不过就是对得起自己做自己想做的事，过自己想过的生活，毕竟爱自己才是终身浪漫的开始。愿我们都可以去享受那些属于我们的平凡而不平庸的日子。

初识这本书的时候，是在一个阴沉沉的无所事事的午后。内心有些烦乱的我漫无目的的在一排排书架上浏览。而过，最终选择了它是因为被书封上的一句话给吸引了

满地都是六便士，他却抬头看到了月亮

嗯，这很文艺，很符合我当下想要追求诗和远方的心境，于是便取书，付钱，拆封皮，然后读了起来。

对于阅读比较慢的我来说，这本书是我在几次出差的过程中在机场候机和飞机上阅读的。

书的前面五分之四的内容，让我觉得男主人公斯特里克兰兼职就是个无耻混蛋，为了自己那个画家梦，冷酷无情好不拖泥带水的抛妻弃子；朋友好心的将因为生病而生命垂危的他带回家让妻子帮忙照料，他竟然心安理得的霸占了自己朋友的妻子以及朋友的家（虽然这事是一个巴掌拍不响），最终朋友的妻子以自杀结束生命，他却不曾有任何表情。

原本我以为他只是对别人无情，可是细细一想他对自己更加的无情。年逾不惑放弃丰足的物质生活，孤身一人在异国他乡的巴黎过着穷困潦倒的生活，为了买画布和画具不得不去做一些在之前看来不入流的工作，甚至一度沦为靠救济生活。

一个原本生活富足，事业有成，嗯，在别人看来也是个家庭幸福的男人，究竟是什么让他着了魔？对绘画的追求难道竟然有这么大的魔力么？

当书翻到后面五分之一的时候，我似乎渐渐能够理解他了。

尤其是当作者从其他人嘴里听到他人生最后年头与自己的最后一任妻子过得满足而自在的生活的时候，才发现原来那时候的斯特里克兰只是社会人斯特里克兰，在塔西提岛上原始丛林里和土著妻子生活的斯特里克兰才是本我的真正的克里斯特兰。

他从前表现的行为那么的离经叛道，无非是一个不合适的灵魂呆在了一个不合适的环境，而灵魂本身与环境的矛盾被周围给无限放大；而塔西提岛的斯特里克兰是被周围环境所接纳和包容的，即时他棱角犹在，却也被周围的环境包裹的温润而柔软。

我们每个人，终其一生在寻找的无非就是那个能够包容自己，理解自己的心灵故土。

就如作者所说，我们很多人也许终其一生都找不到。但每个人的内心总有那么一个地方，可以让我们脱下伪装的戾气，放下强撑的尖锐，忘却物质的艰难，没有格格不入，也无需刻意融入，你只需静静的感受内心的平和与喜悦。

那个地方便是我们的精神故土，心灵家园。

你找到了那个地方么？

看完这本书的第一感受是：不敢苟同。主人公老思完美诠释了“存理想，灭人欲”。

老思是一个英国的中产阶级，老婆孩子热炕头都已经实现，但是忽然某一天，留下一张字条奔赴巴黎，潜心画画，从此不问家里事，没有愧疚，毫不犹豫，割断一切联系。

从某种意义上来说，他为了理想放弃一切。老思对于画画是不疯魔不成活的，除了画画没有其他事情能够被他重视，即使是为他生儿育女的女人，即使是把他拉回鬼门关的好友，即使是他的血亲。甚至是作为人所不能压抑的欲望，在欲望得到纾解之后，便憎恨上了热爱他的女人。

本书的结尾是，老思的画作被后人认可，名垂千古，从艺术的角度上，他确实是不可多得的天才。

但是，天才首先也是人，个人认为“不给他人带来麻烦”是作为人最低的要求。然而老思竟然在婚内和朋友之妻干柴烈火，事后还不负责任，害得朋友家庭破碎，朋友之妻为他殉情。单独从作为人的角度来看，这简直是道德沦丧。

不知道是翻译的原因，还是作者特别想突出老思能够跳出世俗的条条框框，率性而活，敢于追求真我。

人作为社会人（这里的社会人不是现在的意思，是指具有自然和社会双重属性的人），不能割舍与他人各种各样的联系，也不能漠视本来需要承担的责任。

当我们谈论生活不止眼前的苟且，还有诗与远方时，我们在想什么。

当我们不能生存的时候，梦想什么就是雪地里的火柴，亮一下就没了。所以，生存是第一要义。

有人说，我可以为了理想放弃一切，你放P，当你连饭都吃不饱的时候，理想又遥不可及，你最好的办法就是先让自己活下去，活下去，才有实现理想的机会。

社会似乎总在教育我们，人必须经受苦难，才能成为伟人。就连我们的小学课本上，几乎都是如何经历磨难，如何努力，如何坚持，然后就成为了伟人。（比如司马迁忍受宫刑著作《史记》，比如蒲松龄落第撰巨著……可能这些例子并不恰当）过分强调了，忍过苦难的日子，幸福快乐的日子就会到来，就好像磨难和成功是双胞胎一样。

有时候，苦难之后可能是更漫长的黑夜，如果一个人放弃健康去接近理想，可能会跌入深渊（猝死的人那么多，他们没有机会去接近理想了）

其实，有些苦难是没有必要的。如果理想暂时不能让自己生存，请慢一点，等我们有一定的力量之后，才有更多的机会去接近理想。

我只是想说，人生虽然挺短的，但是可以做的事情有很多。在道德允许的层面做自己，充实丰富自己，能够拾起地上的六便士，也能触天边的月亮。